Guillermo del Toro reimagina ‘Frankenstein’ explorando la dualidad del ser y el prejuicio social
La esperada película ‘Frankenstein’, escrita y dirigida por el aclamado cineasta mexicano Guillermo del Toro, se presenta como una profunda relectura de la icónica novela de Mary Shelley. Ambientada en Estados Unidos en 2025, la producción trasciende las adaptaciones previas al centrarse en la interioridad y la sensibilidad moral de la criatura.
La trama sigue al cirujano Víctor Frankenstein en su ambicioso proyecto por desafiar a la muerte. Tras un aislamiento familiar, la criatura forja una amistad con un anciano ciego que le enseña a leer y hablar. Al descubrir la verdad sobre su origen y el paradero de Víctor, la criatura confronta a su creador en la noche de la boda de William y Elizabeth, exigiendo una compañera. La negativa de Víctor desencadena una tragedia que culmina en la muerte de Elizabeth.
La persecución de Víctor a la criatura los lleva hasta el Ártico, donde un intento fallido de asesinato resulta en el descubrimiento de Víctor por la tripulación de Anderson. En sus últimos momentos, Víctor se disculpa, y la criatura, tras perdonarlo, asegura su salvación antes de contemplar el amanecer, un recuerdo de las enseñanzas de Víctor sobre cómo abrazar la luz.
Del Toro utiliza la figura de la criatura para explorar la vida de aquellos marginados por la sociedad, quienes anhelan aceptación pero enfrentan barreras debido a su apariencia. La película plantea una reflexión sobre quién es el verdadero monstruo: el ser con un aspecto aterrador o el humano cuya inteligencia coexiste con la falta de compasión.
La obra es una crítica directa a los prejuicios sociales, donde el miedo a lo diferente genera exclusión y, a su vez, puede ser catalizador de la violencia que la sociedad busca erradicar. Asimismo, funciona como una meditación sobre la soledad, el rechazo, la responsabilidad y los límites de la ambición humana, invitando a redefinir el concepto de monstruosidad.
La película, con un elenco encabezado por Oscar Isaac, Mia Goth y Jacob Elordi, busca cuestionar si el verdadero monstruo reside en la apariencia o en la incapacidad de amar, conocer y comprender, sugiriendo que el poder ejercido sin compasión puede convertir al ser humano en la figura más peligrosa.
